李泽厚《美的历程》

http://www.henanedu.com/       发布时间：2005-4-5 15:34:45       来源：中国教师报  

 美是关乎心灵的事情，不可复制，几近于偶尔雪上留痕，一线佛里梵音。所以记录美的历程，实在是吃力不讨好，承载它的除了美自身，更在于后来者审视的心灵敏锐度。
    20余年前，对于一位历史的进入者——青年李泽厚，其间有着宿命的味道：那些古文字、神话、陶片、绢帛、歌舞、汉唐之音、明清山水条幅，仿佛就是为了等他，而历尽沧桑地等待了多少年。在他的笔下，逝去的和不肯逝去的一切因为我们认识的逐步加深而反复敲打我们。
    多么陌生！这一双李氏的手，触摸远古图腾，揭开女娲、伏羲“人面蛇身”的面纱，以狞厉的姿势解放青铜与线条的饕餮之态，他走过先秦，窥见儒道互补兼济赋比兴原则，流连于屈骚传统所创造的气势和古拙，沉醉于魏晋风度中的自觉意识，注目佛陀世容孽分的虚幻颂歌与世俗的渐渐交融，追随盛唐气派，聆听中晚唐以至宋人的忧愤与超脱，漫步宋元山水意境的诗意，勃发的明清市民文艺……陌生感不是疏离，在艺术中反而尤为可贵，保持对历史的新鲜，才可能使历史的面目彰显分明。
    中国文化一直在关注“美”，谈美论道之作浩如烟海，但大都从侧面或横向或某一点截取评析对象，以造“境”为出发点，评析的手段未免趋于单一。我以为，泽厚的贡献在于，《美的历程》不仅是美的历史学，更是美的培育和再生。本书中，泽厚妥善地处理了源与流的关系，关注时间进程的流动美。学者克莱夫·贝尔（Clive  Bell）曾提出“美”是“有意味的形式”的著名观点，泽厚在部分认同的基础上，提出“抽象几何纹饰并非某种形式美，而是：抽象形式中有内容，感官感受中有观念”。且概括出美和审美在对象和主体两方面的共同点“积淀”，即“内容积淀为形式，想象、观念积淀为感受”。解决了这个问题，克莱夫·贝尔“美是有意味的形式”就从循环论证中走出来，那些似乎是纯形式的几何线条，实际是从写实的形象演化而来，“其内容（意义）已积淀（溶化）在其中，于是，才不同于一般的形式、线条，而成为‘有意味的形式’”。
    统观全书，泽厚解释、构筑了漫长的美的线型走廊，又在丰厚的文化积淀之下挖掘出业已流失的梦想王国。所有消逝了的生活被艺术化，艺术被生活化，合而为一。他把那些强烈炽烈而含混多义的原始巫术礼仪，用新鲜魅惑的形式表达出来，把诗、词、曲、画放置在时代尖端考察，把小说、戏曲综合出由浪漫而感伤而现实的发展脉络，等等。总之以人为主题，一切“美”都在人——即思想的观照或静观之下进行，这“美的历程”就显现出驳杂却丰富的色调、深远却非古奥的内涵。
    人不可能改写历史，惟有忠实地发现，并怀抱恳切的激动之心。作为“物”，冰冷得令我们吃惊，但在发现者的眼里，却充满了塘满则溢、风飞云起的动态。《美的历程》中，文字的魔力像汩汩的泉水迸溅，让阅读者不断期待。我相信，泽厚先生是个诗人。原来关于美的历史可以这样写，这样非常态的浪漫笔法，理论便不是空洞抽象的气体，而是演化为七窍生烟的弦乐。现在他的文字很多，但我好像更喜欢从前的那个青年，那个抒写浪漫之书的学者。如今，这样的学者实在太少。这，似乎也是重读的意义之一。

作者：无歌
责任编辑：yuer

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